Полезные статьи

Как сделать хорошее фото

Цель данного материала – это изложить в короткой и понятной форме информацию, на прочтение которой вы потратите не более 10 минут, но после этого сможете избежать распространенных ошибок новичков и добиться заметного улучшения качества ваших фотоснимков. При этом речь пойдет только о процессе фотосъемки, без затрагивания темы дальнейшей цифровой обработки изображения. О ней будет написано позднее отдельно.

Кому будет полезна данная статья?

• Начинающим фотографам-любителям, которые находятся только в самом начале своего творческого пути и логично хотят начать с азов, прежде чем углубляться в более профессиональные аспекты


• Всем, кому время от времени приходится делать повседневные фото при помощи подручных смартфонов для публикации в соцсетях или для домашних фотоархивов, но есть желание улучшить качество таких снимков, используя данную инструкцию как легкую для понимания шпаргалку


• Ну и конечно заказчикам нашей мастерской «Рисунок.Онлайн », которые только собираются сделать то самое фото, которое послужит основой для художественной работы по выбранным параметрам и заложит необходимый фундамент для впечатляющего финального результата

 

Поэтому мы не будем углубляться в слишком сложные нюансы, которые вы всегда при желании сможете найти в профильных интернет-ресурсах или обучающей литературе, а сосредоточимся на базовых вопросах:

1. Что фотографировать?
2. Чем фотографировать?
3. Располагать кадр горизонтально или вертикально?
4. Основы правильной композиции
5. Особенности съемки портретов
6. Особенности съемки пейзажей

Сначала разберем каждый из вопросов по порядку и обоснуем получившиеся ответы. А в конце статьи еще раз изложим в виде резюме свод полезных правил.

1. Что фотографировать?

Конечно, решать вам самим! И никак иначе. Тут все зависит от полета вашей собственной фантазии и деталей конкретной задумки. По сути, это и есть главный элемент творчества. Но есть одно главное правило, которое превалирует в любом фотоснимке: фото должно быть интересным!

Фотография, притягивающая взоры зрителей, вызывающая неподдельный интерес и будоражащая разум – ключ к успешному восприятию и восторженному принятию ее публикой.

Такому фото можно будет простить любой, из приведенных ниже, технических огрехов. В то время, как выверенная по всем техническим правилам фотография, но не являющаяся по настоящему интересной, воспринимается публикой сухо и остается незамеченной в потоке других изображений.

Единого универсального секрета, как именно сделать фото интересным, к сожалению, нет. Но есть несколько стандартных советов, которые могут помочь.

Избегайте банальных сцен.

Отдаленных предметов перспективы на ладошке, запечатления «затертых до дыр» объектов, например, таких как Эйфелева башня, Египетские пирамиды и т.д., выстроенных как по линеечке и по стойке смирно людей при портретном и групповом фото. Помните, современный зритель избалован визуальным контентом и смотреть в 100500-й раз одно и то же он не захочет, пускай даже, как вам и кажется, в вашем гениальном исполнении. Скорее всего, такое фото просто никто не заметит и уж точно не захочет рассматривать. Если вы фотографируете какой-то широкоизвестный объект, например знаменитое здание, то замените банальный и заезженный вариант чем-то новым и необычным, но никем не запечатленным до этого. Или хотя бы резко поменяйте ракурс съемки, чтобы привычный всем объект предстал по новому.

Если делаете портретное фото, то попросите человека перед вами немного развернуться в сторону или хотя бы оторвать взгляд от объектива и например, устремить его в пространство. А при групповом фото попросите всех занять более непринужденное и естественное положение, разрушив тем самым строевой порядок.

Вот так

Так

Или даже так...

Тем самым можно добавить в безжизненное фото эмоцию, наличие которой так необходимо для того, чтобы кадр перестал быть пресным. Именно так и поступают большинство профессиональных фотографов, будь то свадебная съемка или сюжетная работа для стоковых фотобанков.

Делайте снимки без предварительного предупреждения.

Чтобы люди не успевали надеть на себя не естественные маски и выстроиться парадным строем. Хоть многие и не любят, когда их таким образом снимают, но зато фотограф получает шанс запечатлеть по-настоящему интересный момент, скрытый от нашего взгляда при обычном созерцании происходящего. Ну а откровенно неприглядные кадры пообещайте никогда не опубликовывать, а лучше незамедлительно удалить. Например, такие как, ставшие всемирным мемом, изображения лица английского футболиста Фила Джонса во время проведения матчей.

Иногда старайтесь быть незаметным.

Если этого требует ситуация, то проявите навыки секретной маскировки. И тогда сможете запечатлеть окружающий мир таким, какой он есть, не нарушив его покой своим появлением.

2. Чем фотографировать?

Тут все просто. Чем лучше техника под рукой – тем качественнее получится результат. На всякий случай перечислим иерархию возможных типов устройств, без привязки к конкретным моделям:

• Смартфон
• Любительский фотоаппарат
• Профессиональный фотоаппарат
• Профессиональный фотоаппарат + штатив

Конечно, всегда можно найти исключение, например камера дорогого топового смартфона одного из известных производителей может выдавать более впечатляющий результат чем морально устаревшая модель любительского фотоаппарата. Но при сопоставлении качества финального снимка корректно рассуждать о сравнении устройств одного технологического поколения. В таком случае, представленная иерархия будет абсолютно актуальной.

При этом есть ряд общих, для фотографирования каждым из этих устройств, правил, которых обязательно нужно придерживаться.

Следите за чистотой объектива.

Очень часто, особенно при использовании смартфонов, на объектив камеры налипает пыль или просто остаются следы от отпечатков пальцев. Какой бы дорогой и продвинутой ни была бы камера вашего гаджета, протирать саму себя ни одну пока не научили. Конечно, современные устройства научены игнорировать небольшое загрязнение на объективе, используя для этого встроенные программные алгоритмы. Но даже такие помощники не справятся с сильным и заметным загрязнением объектива, а обнаруженный позднее артефакт на важном снимке, вызванный как раз таким загрязнением, не даст считать фото получившимся.

Но важно помнить, что очистку стекла объектива необходимо осуществлять специально предназначенными для этого материалами. Лучше всего использовать кусок мягкой замшевой ткани или салфетку из микрофибры.

Это не так сложно, как кажется. Достаточно один раз положить маленький кусочек такого материала например в кошелек, портмоне или дамскую сумочку и помимо объектива камеры им удобно будет протирать и сам экран вашего устройства. И учитывайте, что, протирая объектив камеры не предназначенными для этого более жесткими материалами, вы рискуете поцарапать его, тем самым испортив, зачастую, дорогую технику.

Выдерживайте горизонтальную линию.

Тут имеется в виду удержание устройства ровно, относительно видимой или предполагаемой линии горизонта. То есть развернуть кадр вы можете и горизонтально, и вертикально, в зависимости от деталей композиции (это будет разобрано в нашей статье чуть ниже), но держите фотокамеру или смартфон ровно, не наклоняя. Бывают моменты, когда наклон делается специально и обусловлен уместной в таких случаях творческой задумкой автора. Но данный прием больше свойственен профессиональным фотографам, знающим как этим правильно пользоваться. В подавляющем большинстве любительских фотоснимков такой наклон будет скорее восприниматься как некий брак, портя общее впечатление. Конечно, данный брак можно будет убрать в дальнейшем в одном из графических редакторов, повернув там изображение. Но зачем вам лишняя трудоемкая процедура, если можно ее легко избежать? Допустим на такое исправление одного или двух снимков вы потратите 5 минут, но при необходимости исправления большого количества таких кадров, время, потраченное на это, будет очень заметным. Многие начинающие фотографы, во время съемки, вообще забывают контролировать данную горизонталь. Поэтому запомните один раз это правило – держать устройство ровно по горизонтали. И придерживайтесь его в дальнейшем, до тех случаев, когда начнете понимать, какой необходимый наклон в сторону будет считаться частью творческой задумки.

Не дергайте устройство при нажатии на кнопку спуска.

Данная рекомендация вроде тоже простая, но воплощать ее в жизнь при съемке каждого кадра оказывается не просто. Потренируйтесь. Старайтесь удерживать само устройство неподвижно при нажатии на кнопку спуска. В идеале, представив, что фотокамера держится на воображаемом штативе. Если вы будете дергать устройство в момент нажатия кнопки, то отклониться может не только та самая линия горизонта, а что самое неприятное, может сбиться фокусировка и итоговое фото получится размытым и не четким. А это, как понимаете, самое не приятное и будет практически невозможно убрать такой дефект никаким, даже самым продвинутым графическим редактором.

Делайте несколько одинаковых дублей подряд.

Именно так делают профессиональные кинорежисеры, как нам всем известно. А затем уже выбирают и оставляют самый удачный вариант. Так почему бы не последовать их примеру? Это действительно очень эффективный метод. Когда вы поэкспериментируете с такой техникой, то поймете, что как правило, самый первый кадр в цепочке, который раньше был у вас попросту единственным, не является самым удачным.

Тот самый кадр может быть не оптимально сфокусирован на объекте, может быть наклонен в какую-то из сторон. Помимо этого, все может зависеть от каких-либо мелких обстоятельств, контролировать которые во время съемки самостоятельно мы просто не в состоянии. Например, это может быть различного рода визуальный шум в виде пролетающих на заднем плане птиц, проезжающих вдалеке машин или проходящих людей. И если такие элементы не являются объектом съемки и вредят ей, то сделав несколько одинаковых кадров подряд, будет не сложно выбрать тот, на котором нет ничего лишнего. Ну а остальные ненужные кадры, благодаря возможностям современной фототехники, просто удаляем парой касаний экрана.

3. Располагать кадр горизонтально или вертикально?

Достаточно сложно рекомендовать вам один из двух этих вариантов в каждом индивидуальном случае, не видя перед собой того, чего видите вы. Но есть один универсальный совет, который точно поможет не запутаться новичкам:

• Портрет делайте вертикально

• Групповой портрет и пейзаж делайте горизонтально

В подовляющем большинстве случаев этот подход оптимален, но иногда бывают и исключения. И вот наиболее их частые причины.

Портрет. Исключения из общего правила.

Человек на фото принимает горизонтальное положение.

Тогда вертикальный кадр не очень удачен

А вот так гораздо лучше

Человек задает, направленную в одну из боковых сторон, динамику.

Тут основное свободное пространство образуется над человеком, что не логично и не отражает динамику позы спортсмена

А так гораздо лучше, согласитесь. Основное свободное пространство образуется справа от спринтера, что полностью отражает, создаваемую его положением, динамику

Групповой портрет. Исключения из общего правила.

Люди расположены друг над другом.

Конечно можно и так

Но гораздо лучше вот так

Пейзаж. Исключения из общего правила.

Основной объекта вертикален, а фрагменты по бокам мешают.

Можно оставить и так, но люди по бокам будут отвлекать внимание

А можно просто развернуть устройство вертикально и сделать новый кадр

Этими тремя жанрами, портретом, групповым портретом и пейзажем, исчерпывается репертуар большинства из начинающих фотографов. Поэтому, зная основное универсальное правило ориентации в каждом из них и возможные исключения из этого правила, вы можете исповедовать такой упрощенный подход на первых порах, пока не наработаете необходимый опыт, который будет далее сам вам подсказывать правильный вариант расположения кадра.

4. Как правильно размещать в кадре композицию?

Сначала приведем чуть-чуть теории, чтобы в дальнейшем были более понятны, основанные на этой теории, советы.

Правило третей.

Начинающие фотографы обычно изучают несколько фундаментальных основ, на которых базируется правильная и удачная фотосъемка. Но среди всех этих основ, особняком стоит одна, о которой мы и хотим поведать далее.

Это, так называемое, правило третей.

Что это за правило?

Основной принцип, лежащий в основе правила третей, заключается в том, чтобы представить изображение разделенным на трети, как по горизонтали, так и по вертикали.

В результате изображение дробится на 9 частей и появляются 4 важные воображаемые точки.

Так вот, основная теория состоит в том, что если вы разместите главные объекты на пересечении или вдоль линий, то ваша фотография станет более сбалансированной и более комфортной для восприятия зрителями.

Проведенные исследования показали, что при просмотре фотографии человеком, его глаза стремятся сфокусироваться именной на одной из этих 4-х точек, а не по центру изображения.

Ищите «точку интереса».

Перед началом съемки каждой сцены, необходимо определить главный объект или его основную часть. На языке фотографов это называется «точка интереса». Это та точка на изображении, которая и будет в первую очередь притягивать взор зрителей.

На портретных фотографиях это, как правило, глаза, при крупном масштабе или лицо основного персонажа, при мелком масштабе.

На пейзажных фотографиях это, обычно, главное здание или его самая интересная часть, при городском сюжете или главный объект, при загородном сюжете.

Не размещайте «точку интереса» по центру.

Об этом уже было сказано только-что, но проговорим это еще раз для полного понимания. Никаких главных объектов по центру! В идеале, он должен быть на одном из вышеуказанных 4-х пересечений линий. Либо, в крайнем случае, где-то еще. Но не по центру!

Избегайте симметрии.

Точно так же, как при размещении главного объекта строго по центру, сделав фото симметричным, вы допустите большую ошибку.

Во-первых - человеческому глазу будет не комфортно смотреть на такую картинку.

Во-вторых – на таком симметричном кадре будут вдвойне видны все технические ошибки. Оно вам надо?

Правильно выбирайте задний план.

Допустим, вы нашли «точку интереса», верно разместили ее в соответствии с правилом третей и проследили, чтобы в кадре не было других главных объектов.

Последнее, что нужно проконтролировать для идеального соблюдения основ композиции, это правильно выбрать задний план. Чтобы это сделать, проследите за двумя вещами:

• Задний план должен контрастировать по цвету и тону с основным объектом. Если запечатлеть людей в зеленой одежде на фоне зеленого леса, то фотография получится невнятной. Даже если одежда человека будет не зеленой, а синей, но схожей по тону с лесом на заднем плане, то это будет лучше, но не идеально. А вот если, например, ярко-белый на зеленом фоне, то просто отлично. Так что лучше всего – это разный и цвет и тон.

• Задний план не должен отвлекать. На нем, возможно, и не будет конкурирующих «точек интереса» в виде других главных объектов, но на нем может присутствовать слишком перегруженная различным цветом и мелкими деталями изображение, как на фото ниже. Тогда стоит поменять такой задний план, на что-то более нейтральное и спокойное. Задний план – это прежде всего фон вашей работы.

5. Особенности съемки портретов

Искусственное освещение взрослит.

Поэтому помните, если есть возможность, всегда снимайте на улице. И ваш персонаж будет выглядеть моложе и красивее.

Снимайте на рассвете и на закате.

Лучшее время для портретной фотосессии – это утро и вечер. Причем не в широком смысле слова, а именно раннее утро и поздний вечер, когда солнце занимает близкое к горизонту положение. Именно в таком случае получится добиться мягкого и ровного освещения. А также заметных теней, которые сделают изображение более объемным и интересным. Да и вообще, такие фотографии получаются более художественными и романтичными.

Задавайте перспективу в сторону направления взгляда.

Эта тема уже затрагивалась в одном из предыдущих разделов, но проговорим ее еще раз применительно к портрету. Если на снимке взгляд человека направлен к какую-то из сторон, то оставляйте с этой стороны дополнительное пространство в кадре, чтобы показать перспективу и создать динамику. Именно так, как сделано на предыдущем фото.

6. Особенности съемки пейзажей

Снимайте утром или вечером.

Это правило верно и для съемки пейзажей. При полуденном свете картинка получится плоской и скучной. А съемка в утренние и вечерние часы наполнит изображение необходимой игрой теней и придаст нужный объем.

Снимайте в плохую погоду.

Интернет переполнен фотографиями, выполненными в хорошую погоду. И это естественно, так как гораздо приятнее прогуливаться с фотокамерой в руках при хорошей погоде в поисках подходящих сюжетов. Так делает подавляющее большинство. Отсюда перенасыщенность таких фотографий, их похожесть и усталость от них зрителей.

Но если вы не поленитесь оказаться на улице в поисках интересного сюжета в дождь или метель, то можете быть удачно вознаграждены за это редким и интересным кадром. И такие кадры, как правило, чаще вызывают у зрителя интерес, заставляя его вглядываться и изучать фотографию.

Располагайте линию горизонта вдоль одной из двух горизонтальных линий по правилу третей.

Если на пейзаже присутствует линия горизонта, то не забывайте про правило третей. И располагайте ее вдоль одной из двух горизонтальный линий, образованных этим правилом. И как вы, наверное, уже догадались, ни в коем случае не располагайте ее по центру. Ведь тогда она будет делить кадр на две равные половины, намекая на ту самую ненужную симметрию. Просто поверьте, что это будет восприниматься плохо и все профессиональные фотографы обязательно следуют этому постулату.

Найдите опору для рук.

Если вы используете штатив, то вам не надо никакой дополнительной опоры. Но если фотографируете без штатива, держа камеру в руках, то найдите для рук подходящую опору, чтобы они не дрожали во время съемки кадра.

При съемке пейзажей это особенно критично, так как приходится иметь дело с заметными фокусными расстояниями. И даже небольшие колебания камеры приведут к размытию резкости объектов на дальнем плане, которые, как правило, и являются главными объектами съемки.

Такой опорой может быть все что угодно, что есть под рукой: собственное колено, камень, ограда, автомобиль.

Подведем итоги

Все это не означает, что каждая фотография должна идеально соответствовать перечисленным правилам и что сделанные не по этим правилам снимки будут обязательно не сбалансированы и не интересны. Однако, как сказал один мудрый человек, - «Если намереваетесь нарушить правило, то всегда следует сначала изучить его, чтобы понимать, что нарушение его в каждом конкретном случае является оправданным и эффективным».

И как было обещано ранее, вот краткая инструкция, состоящая из 20 полезных правил, соблюдение которой выведет качество ваших фотоснимков на новый, заметно более высокий, уровень.

Если вы будете следовать этим рекомендациям, то скорее всего получите в свое распоряжение как минимум одно, а может быть и несколько достойных фотографий, способных посоперничать с плодами маститых фото-художников. Ну а для того, чтобы увековечить ваше творение, вам останется только оформить заказ в нашей художественной мастерской «Рисунок.Онлайн », выбрав нужные параметры. А мы постараемся выполнить его в кротчайшие сроки для того, чтобы вы как можно скорее могли получить в руки ваш собственный уникальный шедевр.